.:: Lo nuevo de Gustavo Cerati ::.

Desde ayer ya puedes encontrar en las tiendas y en la red, el nuevo disco de Gustavo Cerati, “Fuerza Natural”, su quinto trabajo de estudio.
La placa, que fue grabada en Buenos Aires, trae a Cerati de vuelta al mundo solista luego de la exitosa gira de su anterior trabajo personal, “Ahí Vamos”, además la rentable gira de reunión de Soda Stereo.
En este disco además, Cerati cuenta con la colaboración de su hijo Benito, quién hoy tiene 15 años y ha mostrado tener, según cuenta, aptitudes musicales.

"DEJA VU"

Desde que vimos en su sitio oficial fotos de la grabación, e incluso un video bastante casero de lo que fue la sesión privada de escucha de Fuerza natural, el 16 de junio pasado nos había picado la curiosidad. Esto porque, obvio, los invitados que aparecen en el clip se deshacen frente a la cámara en halagos para este retorno: “Hermoso”, “fabuloso”, “no es posible describirlo en una sola frase”. Con comentarios de tal calibre, la expectativa crecía como lo espuma.

A propósito de la vuelta de Gustavo Cerati y la expectación que causa en toda latinoamerica su regreso post-Soda Stereo hay una frase que viene sonando en estos días y que nos hace mucho sentido: "la misma sensación", esto es en gran medida la definición de lo que el fenómeno de Deja-Vu quiere significar. Y así, justamente, se está promocionando el corte de adelanto del próximo disco de Gustavo Cerati. La expectativa.

"Tanto pediste retener
Ese momento de placer
Antes de que sea tarde
Vuelve la misma sensación
Esta canción ya se escribió

Un mínimo detalle que cambió
Cerca del final
Solo falta un paso más
Siento un deja vu
Deja vu..."

Es parte de su letra. Estamos hablando de la canción que hoy lunes ha develado el misterio: ya tenemos una idea preliminar de lo que se trata "Fuerza Natural", el nuevo álbum del líder de Soda Stereo. Y el feeling de Deja-Vu es indesmentible, ya habíamos estado así de expectantes frente a un nuevo material del argentino, ya fuera en el Ahí Vamos o en el Amor Amarillo. Y también que es la misma vieja y nueva canción de simepre que viene del indiscutido gran compositor argento del rock contemporáneo latino. ¿Es Cerati nuestro Moby latinoamericano?

¿Lo que se aprecia en este single? Algunos quieren ver en este sonido menos rockero y frontal que el del Ahí Vamos y más reminiscente del pasado de su proyecto alternativo de Colores Santos o su solista Bocanada, una suerte de folk pop con tintes psicodélicos -no muy electrónicos- influenciado por los íconos de siempre de Cerati, o sea ELO, George Harrison, Tom Petty, Devo, Todd Rundgren, Fleetwood Mac, Charly García, Luis Alberto Spinetta, David Lebón y mucho del rock argentino de los años 70. Un tema que igualmente tiene un pulso apurado y potente y sobretodo es esctrictamente convencional en lo melódico

La edición de este quinto trabajo que contó con la producción artística del propio Gustavo y del venezolano Héctor Castillo (conocido por su labor con artistas como Brazilian Girls y Aterciopelados) está prevista para agosto. De la boca de Cerati supimos que esta vez se trata de una banda fantasma, o sea una de músicos de sesión, más que un grupo real que toque en vivo. Partiendo por Sterling Campbell en la batería (fue miembro de Duran Duran y colaboró con David Bowie y The B-52's, entre otros), también Didi Gutman, tecladista de Brazilian Girls; Y por otro lado Byron Isaacs en el lap steel y bajo, músico de Willie Nelson y Elvis Costello y Glenn Patscha en el piano y el órgano, un tipo que ha colaborado con Roger Waters o Laurie Anderson por citar a algunos. Nada de mal por el peso de la ejecución de estos tremendos músicos pero me lleva a imaginarme un ambiente más de laboratorio que otra cosa. Pero de seguro así es como lo quiso Cerati esta vez.

Al escuchar este tema ¿Tienes la impresión de haber estado revisitando este momento antes? Pues bien, eso es Deja Vu.

CAT POWER::.

Cat Power

Martes 21 de julio · Teatro Caupolicán

Cat Power, nombre artístico de la cantautora estadounidense Charlyn "Chan" Marshall, reconocida tanto por su prodigiosa voz, como por su innovadora forma de re-interpretar a otros autores. Sus covers suelen ignorar las melodías y ritmos originales para dar vida a nuevas y eclécticas canciones. Su música, tradicionalmente de corte minimalista, nos conduce siempre por un hermoso recorrido musical lleno de impecables detalles y dramáticos coros vocales.

Ella ha participado como telonera para Liz Phair conoció a Steve Shelley, batería de Sonic Youth, y a Tim Foljahn de Two Dollar Guitar, los cuales le animaron a grabar los que serían sus dos primeros discos.
El gran impulso a su carrera llegaría en 1996 con la firma y el respaldo del mayor sello discográfico norteamericano. Desde ahí su carrera solo ha sido en circuitos y solo triunfos.


Entradas a la venta por Sistema Pntoticket
15% dscto. Clientes RIPLEY, pagando con tu tarjeta.

Mas informacion en: http://www.dgmedios.com

Mark Lanegan y Greg Dullis

Sábado 4 de julio · Teatro Oriente

Ex integrantes de Afghan Whigs y Queens of the Stone Age, quienes llegan por primera vez a nuestro país para presentar su último trabajo Saturnalia en vivo.

Estos dos grandes artistas reconocidos mundialmente en toda la escena rock alternativo y que marcaron pauta por más de una década en los años noventa. Llegan a Chile con su nuevo proyecto grupal Gutter Twins con nuevo disco -Saturnalia-, gira mundial y su primer show en Chile en Julio próximo.

Las guitarras cálidas y emocionadas de las canciones de Dulli, sus escaladas épicas hechas con mucho gusto y su voz soul unidas al sentimiento más blues y psicodélico de Lanegan.

La unión de ambos ha logrado que la propia crítica haga de ellos un reconocimiento al verdadero Rock Alternativo que ambos logran plasmar en cada una de sus canciones.

Las entradas están a la venta y con un 15 % dscto. pagando con tarjeta RIPLEY

Punto Ticket (http://www.puntoticket.com)
Tiendas Ripley y Cinemark habilitados.

Call center 600 462 6000
Desde celulares 02 464 55 57
Desde el extranjero (56) 02 464 55 57

.:: MOVISTAR MUSICA 2009 ::.

MOVISTAR MUSICA 2009

TODO UN ÉXITO FUE LA TARDE DEL DOMINGO 28

A las 6 de la tarde Movistar Arena abrió sus puertas, para que miles de fanáticos se acoplaron en la entrada, el objetivo era solo uno: Ver a Amaia Montero, kudai y la nueva promesa española de 84 en vivo. Muchos esperaron desde muy temprano, todo por lograr la mejor ubicación, no importó ni el frio, ni la lluvia. Lo único que importaba era ver a sus ídolos en vivo, finalizando unagira que recorrió toda Latinoamérica.

El grupo español 84 (trío madrileño conformado por Jaime, Mon y Beris parte del nuevo sello movistar música). Abrió el espectáculo a las 20 horas en punto, logrando en media hora conquistar al público chileno. Temas como “El Burdel de las Sirenas”, “La ventana de María”, “Que quieres ser”, entre otros, comenzaron a animar la jornada. Realmente sorprendieron con una impecable presentación.

Luego vino el turno de Kudai, los chilenos que dijeron sentirse “felices de volver a nuestra tierra”, comprobaron que en estas tierras no se habían olvidado de ellos, ya que sus seguidoras estaban presentes en masa. Quiero Escapar, Ya Nada Queda y uno de sus últimos hits Morir de Amor, entre otros, se escucharon y fueron entonados por el público que los pidió varias veces de vuelta en el escenario Bárbara, Tomás, Gabriela y Pablo fueron ovacionados por grupos de quinceañeras que cantaron a todo pulmón las letras del grupo que el año pasado fue elegido como el Mejor Artista Pop en los premios MTV.

Amaia Montero fue la encargada de cerrar el show que duró tres horas. Apenas apareció en escena fue sin duda la más aplaudida y comprobó que en nuestro país tiene una fanaticada fiel que le regaló peluches y cariño por montones. En su debut como solista, Amaia dijo sentirse satisfecha: “Gracias a ustedes por hacer realidad mi sueño de cantar por primera vez en solitario en este hermoso país”, indicó.

La guapa española apareció con un sexy y ajustado vestido negro, cantó al lado de un piano y repitió algunos de los temas de la Oreja de Van Gogh. También entonó Te Voy a Decir una Cosa, dedicado a su madre, 407 que hizo para recordar a su padre que murió de leucemia, y Tulipán, el cual compuso para los integrantes de su ex grupo La Oreja de Van Gogh, a quienes dijo llevar en el corazón.

El objetivo de este festival es recaudar fondos para el programa Proniño de la Fundación Telefónica, que contribuye a la escolarización de niños y adolescentes en situación de riesgo en América Latina. Al finalizar los tres conciertos; 84, Kudai y Amaia Montero se dirigieron a todos los presentes con un video que mostraba la realidad de los niños que ayuda esta fundación.

.:: Amaia Montero + Kudai + 84 ::.

Amai Montero ::.
Inició su carrera en diciembre de 1996 con el célebre conjunto musical La Oreja de Van Gogh con los cuales sacaron cuatro exitosos discos: “Dile al Sol”, “El viaje de Copperpot,”Lo que te conté mientras te hacías la dormida” y “Guapa”.
Luego de diez años de triunfos sin iguales, Amaia decide seguir un nuevo rumbo y comienza su carrera como solista. Tras dos años en esta nueva experiencia, la inconfundible voz de esta cantautora española llega a Chile para entregar a sus fanáticos todos los éxitos de su nuevo disco homónimo; Amaia Montero.


KUDAI ::.
Y eso no será todo, pues el grupo revelación de Latinoamérica Kudai, serán los encargados de comenzar a encender al público con sus canciones que triunfan en Chile y en el extranjero.

20% descuento Clientes Movistar (Disponible sólo en punto de venta).

.:: Ciclo Invierno `09 ::.

.:: THE KOOKS ::.
http:://www.dgmedios.com/TK16049/index.html

Los exitosos ingleses The Kooks, liderados por Luke Pritchard, llegan a Chile para el deleite de sus miles de fanáticos.
Sí, porque este próximo 13 de junio se presentarán en el Teatro Caupolicán.
este grupo de estilo "indie rock", que destaca por jugar con distintos tonos de voces uniéndolas de forma muy peculiar con el pop rock.
Su álbum debut, “Inside In/Inside Out”, consiguió triple disco de platino en Reino Unido y más de un millón de copias vendidas por el mundo, logrando además estar durante 38 semanas seguidas en los Top 20 de las radios más prestigiosas de la región.
El 14 de abril del 2008 lanzaron su última producción con su éxito discográfico, “Konk”, logrando en sólo pocas semanas un considerable número de ventas en todo el mundo.


.:: GUTTER TWINS ::.
http:://www.dgmedios.com/GTWINS/index.html

Ex integrantes de "Afghan Whigs" y "Queens of the Stone Age", quienes llegan por primera vez a nuestro país para presentar su último trabajo "Saturnalia" en vivo.
Estos dos grandes artistas reconocidos mundialmente en toda la escena rock alternativo y que marcaron pauta por más de una década en los años noventa. Llegan a Chile con su nuevo proyecto grupal "Gutter Twins" con nuevo disco -Saturnalia-, gira mundial y su primer show en Chile en Julio próximo.


.:: CAT POWER ::.
http:://www.dgmedios.com/CP16049001/index.html

Charlyn "Chan" Marshall o más bien conocida como Cat Power, llega a Chile este 21 de julio para presentarse en un espectacular show en el Teatro Caupolicán.

Fue en 1996, con dos discos ya grabados, pero que no obtuvieron gran reconocimiento, donde firma con el sello Matador Records, uno de las discográficas indies más reconocidas e influentes de Estados Unidos. Fue precisamente con ese sello con quien produciría su tercer álbum “What Would the Community Think”, el cual tuvo el éxito que sus anteriores discos no tuvieron.

Dos años después llegaría su cuarta producción; “Moon Pix”, la cual la crítica alabó enérgicamente, llevando a Cat Power rápidamente al estrellato dentro del género indie. El 2000 publica “The Covers Record”, una colección de versiones de artistas como Bob Dylan, The Velvet Underground, Los Rolling Stones y Moby Grape, entre otros.

Fue el 2006 cuando aparece su nueva producción “The Greatest”, disco que incluye canciones como “Hate”, “Living Proof”, “The Moon”, “Could We”, entre otros de sus éxitos, los cuales serán interpretados en vivo y en directo por la magistral voz de Cat Power en su presentación en nuestro país.
Una artista completa que llega a Chile.

... Un imperdible que pondrá todo el power en el escenario.


• Las entradas ya estan a la venta a traves de Sistema PUNTOTICKET, Tiendas RIPLEY y CINEMARK habilitados.

• 15% dscto. pagabdo con tu Tarjeta RIPLEY.

.:: GANADORES RADIOHEA_D ::.

.:: GANADORES RADIOHEA_D ::.

Gracias a todos los que se inscribieron en nuestro primer concurso del 2009.

Mas de 1000 personas fueron las afortunadas en participar.
Sigan ingresando a nuestra Pág. www.dgmedios.com y a nuestro Grupo de facebook, que muy pronto se vienen mas sorpresas y nuevos concursos.

Los ganadores los pueden ver en nuestra pag. http://www.dgmedios.com (seccion noticias)

.:: RADIOHEA_D :: CAMBIO DE RECINTO ::.

PRODUCTORA ANUNCIA CAMBIO DE RECINTO DE RADIOHEA_D

PISTA ATLETICA – Estadio Nacional

DG Medios y Espectáculos informa que el festival, con Radiohead como artista principal, los días 26 y 27 de Marzo se realizará en la Pista Atlética del Estadio Nacional.

La No renovación de los permisos necesarios al Estadio San Carlos de Apoquindo, unido a los reiterados reclamos de los vecinos sobre los espectáculos en el recinto UC, y la intención que los conciertos se realicen en un lugar central y de fácil acceso para todos los fans, fueron determinantes en la decisión sobre el nuevo lugar señalado.

Las entradas serán válidas para las locaciones adquiridas, ya que se mantendrá la misma configuración de ubicaciones del primitivo lugar de realización.


LINE UP
Apertura de Puertas 17:00
KRAFTWERK 19:15 a 20:15
RADIOHEAD 21:00 a 23:15


Ingreso y Accesos por Av. Grecia

.:: KRAFTWERK ::.

KRAFTWERK
BANDA INVITADA RADIOHEAD

Los alemanes son los elegidos para que acompañen sobre el escenario a Radiohead este 26 y 27 de marzo en el estadio San Carlos de Apoquindo.

Pioneros en la creación de sonidos tan actuales como el techno y en definitiva la música electrónica, Kraftwerk son un referente indiscutible en la cultura musical más vanguardista. Desde que se unieran para formar el grupo, Florian Scheneider, Ralf Hutter, Fritz Hilper y Henning Schmidt han dado forma a sonidos totalmente nuevos, acompañando a su música con una estética sobre el escenario totalmente deshumanizado y robótica.

Kraftwerk son una influencia notable en el mundo de la música electrónica, y su relevancia está presente en todo momento. Sonidos mecánicos y elásticos que dan ritmo y agilidad a un mundo que pide a gritos recuperar la esencia y la grandeza de estos creadores.

www.dgmedios.com

.:: RADIOHEAD ::.

RADIOHEAD
26_27 DE MARZO
SAN CARLOS DE APOQUINDO

Años y años fanáticos esperando a la gran banda inglesa y hoy es una Realidad.

Nuestro país es el primero en confirmar con dos show los días 26 y 27 de marzo en san Carlos de Apoquindo.

Su inconfundible sonido a tres guitarras ha marcado a toda una generación de seguidores y músicos a lo largo del Globo. El primer éxito fue en 1992 con su sencillo Creep, canción que rotaria por todo el mundo como el hit de ese año compitiendo con las tendencias de esa época el Grunge y el rock alternativo.

Radiohead hace de ellos una banda para esos años multiventas y convirtiéndolos en disco de oro en Estados Unidos y un reconocimiento a niveles insospechado, haciendo del mercado de la música su historia ascendente de éxitos y reconocimiento.

Sus letras introspectivas, tan llenas de dolor, son tan características como sus videos y como esa pared sonora que nadie ha podido igualar. Influenciados por el rock alternativo, post-punk de los 80. Haciendo de su propio sonido un camino poco convencional y desarrollándose transversalmente entre la electrónica, el jazz, música experimenta, avant garde y la música clásica.

Su segundo trabajo fue The Bends. Las críticas fueron excelentes; sin embargo, por diversas razones el disco tardó en despegar pero al cabo de un año fue considerado un clásico del pop y con más de 5 hits sonando por todas las radios a lo largo de La orbe. Radiohead se consolidó como un gran producto y se convirtió en un súper éxito de ventas. Paralelamente hicieron una gira como abridores de R.E.M. y poco a poco llevaron los temas de ese trabajo a miles de personas.

El tercer disco fue para la segunda mitad de los 90 Ok Computer, lanzado al mercado en el 97. Una vez más el trabajo llenó de satisfacción a sus seguidores y a los críticos. Cada vez eran más los halagos a la capacidad de combinar elementos de progresivo con la rabia del punk y las texturas que para entonces ya eran la característica definitiva del quinteto. Melodía con transversalidad de sonidos y correcta ejecución. Quedaba claro que Radiohead no era una banda más de la época haciendo además su mayor tour de conciertos en vivo para esos años.

Para el cambio de siglo sorprendieron a todos con kid A. El disco no era un compendio de sencillos radiables, pero debutó en el número 1 de las listas de Billboard además de su incursión a una electrónica más profunda. Radiohead se había convertido ya en una banda que tenía su público fiel, mismo que no hace caso de críticas o comentarios de otros.

En otro movimiento desafiante, el quinteto lanzó al mercado un disco más que sería la continuación de Kid A, tan solo un año más tarde (2001) bajo el nombre de Amnesiac. Se trataba de un compendio de temas grabados en las mismas sesiones que Kid A, aunque aclararon vehementemente que no era un disco de “sobras”.

Ya en 2003 lanzaron Hail to the Thief, sexto en orden de sus discos en estudio y tercero en debutar en el número 1 de las listas británicas, de manera consecutiva. Nuevamente el éxito fue rotundo.

Ya para el 2007 volvieron a dar de qué hablar al anunciar que su séptimo disco, In rainbows, estaría disponible para descargar por Internet dejando a criterio de sus seguidores el precio que quisieran pagar por él.

La banda trabajó en el disco por dos años en In Rainbows, comenzando a principios de 2005, y fue grabado en Londres. Durante las grabaciones, el grupo realizó giras por Europa y Norteamérica por alrededor de tres meses a mediados de 2006. Las letras de In Rainbows tienen un carácter más introspectivo que sus trabajos anteriores, por lo cuál el cantante Thom Yorke a la mayoría de las pistas las denominó como sus versiones de canciones de "canciones de seducción."

Radiohead incorpora una gran variedad de estilos musicales e instrumentos en el álbum, usando no solo música electrónica y arreglos de cuerda, sino que también pianos, celestas y ondas Martenot.

Días después del anuncio de la conclusión del álbum, el lanzó In Rainbows como una descarga de digital en formato mp3 y permitiendo pagar al usuario la cantidad que creyese conveniente por el disco. El éxito comercial de las descargas todavía no es claro, debido a que los músicos se negaron a divulgar sus números de las ventas por Internet, pero poco después de su lanzamiento en CD el disco alcanzó el primer puesto en el UK Album Chart de Reino Unido y el Billboard 200 de los Estados Unidos, a lo que se le unió la amplia aclamación por la crítica y fue considerado como uno de los mejores grabaciones del 2007 por múltiples publicaciones.

Las entradas estan a la venta a travez de Sistema PUNTOTICKET (www.puntoticket.com)
Tiendas RIPLEY, CINEMARK.

Los valores son:
$77.000 Fundadores premium
$66.000 Golden Circle
$58.300 Palco
$52.800 Fund. Marquesina
$38.500 Fund. Campeones
$30.800 Marquesina Lateral
$27.500 General

* valores incluyen cargo por servicio
20% dscto. pagando con tu tarjeta RIPLEY


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Desde celulares 02 464 55 57.
Desde el extranjero (56) 02 464 55 57

PLANO DE UBICACIONES

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